Fac-símile do único romance de Oscar Wilde, o filme tenta resgatar o tema do pacto faustiano no ambiente lúgubre da Londres vitoriana. O herói do título vende a alma ao diabo, em troca das únicas coisas que valeriam a pena ter: beleza e juventude. E para sempre: o retrato envelhece no lugar do retratado, e…
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Em Maelström, filme de 2000 do mesmo diretor quebequense, assistimos à extração cirúrgica de um feto ao som de “Good Morning, Starshine“. No começo de Incêndios (2010), sucesso-de-crítica-e-público, ouvimos Radiohead enquanto crianças endurecidas, de algum lugar do Oriente Médio, têm os cabelos raspados por guerrilheiros, presumivelmente aguardando um destino sombrio. De fato, destino sombrio sintetiza…
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Depois de abordar relacionamentos da classe-média em Pequeno Dicionário Amoroso (1996) e Amores Possíveis (2001), e biografar o roqueiro boêmio da classe-média Cazuza, o Tempo não Pára (2003), a cineasta Sandra Werneck faz excursão pela favela carioca. Estreia no Festival do Rio 2009, o filme ganhou o prêmio conferido pelo público e o de melhor…
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Selecionado para o Sundance 2009, a animação em stop-motion (c/massinha), Mary e Max se constrói ao redor da amizade profunda entre dois personagens esmagados pelos padrões sociais. A estética do grotesco desse longa-metragem encontra referência no paradigmático One night in one city, que também usa puppet-monsters de massinhas. As cartas unem a australiana Mary Daisy…
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Jane Campion se esmera na construção de uma sensibilidade. Assim como em Um Anjo em Minha Mesa e O Piano, a diretora não tem pressa na ação. Delonga-se no estudo de atmosfera. Nos exteriores, encena as suas personagens tranquilamente por paisagens bucólicas, em que o movimento tende a cessar, num tempo morto. Nos interiores, instala-os…
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Quando a atualização de gêneros consagrados resulta autêntica, ao invés de mera cópia a morrer no cemitério do lugar-comum e do status quo? Quando um filme move o cinema ao futuro, como criação e interrogação, em vez de anular-se por si mesmo, como celebração vazia e regressiva do meio? Uma das melhores respostas está em…
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No final de Igual tudo na vida (Anything else, 2002), do mesmo diretor, o protagonista Jerry, um escritor principiante interpretado por Jason Biggs, divaga no banco de trás do táxi: – “Como é estranha a vida, plena de inexplicável mistério”, – e o taxista responde, dando de ombros: – “é, igual tudo na vida”. O…
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Se, na sua trilogia da vingança, Park Chan-wook filmou tramas movidas pela sede de sangue, neste ela se materializa como essência da obra. Materialidade, de fato, é a tônica de Sede de Sangue. Contornando a moda sonolenta de vampiretes bom-moços, aburguesados e insossos, o diretor coreano apresenta a volúpia assassina do desejo levado às últimas…
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O Profeta é mais do que um filme sociológico. Como sociologia, ele empreende uma analítica do poder. Assim como Michel Foucault nos anos 1970, Jacques Audiard perscruta o poder na sua gênese molecular. A prisão pretexta o estudo do corpo-a-corpo das relações de poder. O poder da máfia, a força policial, a violência urbana não…
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CRÍTICA | Vingadores: Guerra Infinita
Guerra Infinita é a primeira grande mudança no jeito Marvel de contar histórias. E isso é incrível!
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CRÍTICA | Um Lugar Silencioso
Ainda amplamente considerado um gênero “menor”, o terror sempre foi um terreno fértil para experimentações estilísticas e de formato. O diretor John Krasinski aproveita sua estreia no nicho para construir um universo particular regido por regras próprias, das quais a principal fica explícita no título do filme: em Um Lugar Silencioso, qualquer barulho, incluindo a fala, é o pior dos pecados.
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CRÍTICA | Jogador Número 1
O cineasta responsável por alguns dos maiores e melhores filmes de aventura e ficção científica retorna com uma homenagem irresistível a um meio que hoje está longe dos minimalismos de pingue pongue onde surgiu e já rivaliza em potencial narrativo com o próprio cinema: o videogame.
